FESTIVAL DE SAN SEBASTIÁN

La película que inaugurará la sección es la ganadora de la Palma de Oro en la última edición del Festival de Cannes, THE TREE OF LIFE (El árbol de la vida de Terrence Malick), una poética y personal reflexión sobre el sentido de la existencia humana protagonizada por Brad Pitt y Sean Penn. Con solo cinco películas en su filmografía, el estadounidense Terrence Malick (Illinois, 1943) es una auténtica figura de culto en la historia del cine americano ya desde que su primera obra, Badlands (Malas tierras, 1974), obtuviera la Concha de Oro en el Festival de San Sebastián. Posteriormente con Days of Heaven (Días del cielo, 1978) ganó el premio al Mejor Director en Festival de Cannes y con The Thin Red Line (La delgada línea roja, 1999) el Oso de Oro en el Festival de Berlín.

La cinta iraní JODAEIYE NADER AZ SIMIN (Nader y Simin, una separación), dirigida por Asghar Farhadi (Khomeynishahr, 1972) fue la gran triunfadora del pasado Festival de Berlín. Este drama sobre las consecuencias de un divorcio y la separación familiar se hizo con el Oso de Oro a la Mejor Película, además del Oso de Plata correspondiente a Mejor Actor y Actriz. Asghar Farhadi se dio a conocer internacionalmente cuando su película Kanojo ga kieta hamabe (A propósito de Ely, 2009) obtuvo el Oso de Plata al Mejor Director en el Festival de Berlín. Con sus anteriores cintas, Raghs dar ghobar (2003) y Chaharshanbe-soori (2006), también compitió en los Festivales de Moscú y Locarno, respectivamente.

La cinta francesa THE ARTIST fue una de las más deliciosas sorpresas de la pasada edición del Festival de Cannes, donde se hizo con el premio al Mejor Actor para su protagonista, Jean Dujardin. Dirigida por Michel Hazanavicius, se trata de un sorprendente homenaje al cine de los años veinte, una tierna historia de amor contada en forma de película muda y en blanco y negro. Hazanavicius se hizo muy popular en Francia gracias a sus parodias del cine de espías que también protagonizó Jean Dujardin, OSS 117: Le Caire, nid d’espions (OSS 117: El Cairo, nido de espías, 2006) y OSS 117: Rio ne répond plus (OSS 117, perdido en Río, 2009).

DRIVE fue otra de las más sugestivas propuestas del último Festival de Cannes, un film que le valió a Nicolas Winding Refn el premio al Mejor Director. Ryan Gosling protagoniza este estilizado thriller en la mejor tradición del cine negro. Se trata de la primera producción estadounidense del danés Nicolas Winding Refn (Copenhague, 1970), director de culto en el panorama del cine europeo gracias a su trilogía Pusher (Pusher: Un paseo por el abismo, 1996) –que compitió en la sección Zabaltegi-Nuevos Directores del Festival de San Sebastián–, Pusher 2 (Con las manos ensangrentadas, 2004) y Pusher 3 (2005), así como por sus films Bleeder (1999), Fear X (2003), Bronson (2008) y Valhalla Rising (2009).

ET MAINTENANT ON VA OÙ? es la nueva película de la cineasta libanesa Nadine Labaki, una lúcida y divertida llamada a la reconciliación que toma como base el conflicto entre cristianos y musulmanes. La actriz y directora Nadine Labaki (Baabda, 1974) se dio a conocer internacionalmente gracias a su primera película, Sukkar banat (Caramel, 2007), que fue presentada en la sección Zabaltegi-Perlas de la 55 edición del Festival de San Sebastián (2007) y obtuvo el Premio del Público. Labaki fue posteriormente miembro del jurado de la Sección Oficial de la 56 edición del Festival (2008).

LE HAVRE es el último trabajo del maestro finlandés Aki Kaurismäki. Una cinta que obtuvo el premio FIPRESCI de la crítica internacional en el Festival de Cannes y en la que el cineasta nos narra una de sus tragicómicas fábulas proletarias. Kaurismäki (Orimattila, 1957) sigue siendo considerado uno de los más importantes directores europeos del cine actual y sus películas siempre están presentes en los más importantes festivales internacionales. Cintas clave de su filmografía como Ariel (1988), Tulitikkutehtaan tyttö (La chica de la fábrica de cerillas, 1990), Kauas pilvet karkaavat (Nubes pasajeras, 1996) o Mies vailla menneisyyttä (El hombre sin pasado, 2002) son auténticos clásicos modernos.

Otra producción estadounidense presente en la sección Zabaltegi-Perlas es MARTHA MARCY MAY MARLENE, un inquietante drama sobre una joven abducida por una secta que ha sido dirigido por Sean Durkin y protagonizado por Elizabeth Olsen. Durkin debuta en el largometraje con esta película, galardonada con el premio a la Mejor Dirección en la competición nacional del Festival de Sundance. El film también compitió en la sección “Un certain regard” del último Festival de Cannes, donde obtuvo el Prix Regard Jeune.

PINA es el nuevo trabajo del reputado cineasta alemán Wim Wenders, quien hace su primera incursión en el cine tridimensional con este espectacular documental sobre la gran bailarina Pina Bausch y sus deslumbrantes coreografías. Wenders se ha convertido ya en uno de los nombres legendarios del cine alemán gracias a inolvidables películas como Alice in den Stätden (Alicia en las ciudades, 1974), Im Lauf der Zeit (En el curso del tiempo, 1976), Der amerikanische Freund (El amigo americano, 1977), Paris-Texas (1984) o Der Himmel über Berlin (El cielo sobre Berlín, 1987). Pina fue presentada en la última edición del Festival de Berlín y obtuvo el galardón al Mejor Documental en los premios anuales del cine alemán.

TYRANNOSAUR es una producción británica que supone el debut como director del actor Paddy Considine. Protagonizada por Peter Mullan y Olivia Colman, Tyrannosaur es un drama en la mejor tradición del cine realista británico acerca de la amistad entre un alcohólico y una mujer maltratada. Paddy Considine (Burton-on-Trent, 1974) tiene a sus espaldas una sólida carrera como actor que incluye títulos como 24 Hour Party People (2002), In America (En América, 2003), Cinderella Man (Cinderella Man. El hombre que no se dejó tumbar, 2005), Bosque de sombras (2006) o Submarine (2010). En el pasado Festival de Sundance, Tyrannosaur obtuvo el premio a la Mejor Dirección en la competición internacional y el Premio Especial del Jurado para sus dos protagonistas.